Los White Noise desafían las reglas del punk con su nuevo disco Sin Dios y Sin Ley
La banda colombiana presenta un álbum visceral y contestatario que combina power punk, hardcore, metal, ska y grunge, con canciones que cuestionan la política, la sociedad y la industria musical.
La agrupación colombiana Los White Noise, originaria de Manizales, presenta Sin Dios y Sin Ley, un álbum que reivindica la rebeldía y la independencia creativa a través de un sonido crudo, guitarras distorsionadas y baterías reales. Con este lanzamiento, el grupo plantea una crítica a la música comercial y a distintas problemáticas sociales y políticas.
El título retoma una expresión que los integrantes escuchaban durante su adolescencia, cuando sus padres la utilizaban para reprocharles su desobediencia. Lejos de representar un rechazo a la religión o una invitación a evadir la ley, la frase se convierte en una declaración de inconformidad frente a las imposiciones.
«Nuestros padres siempre utilizaban esta frase cuando nos rebelábamos a sus órdenes. En ese concepto está basado este disco, es una patada a la industria actual de música plástica», explica la banda.
El álbum abre con la voz de Chilita, madre del vocalista, quien reproduce uno de aquellos regaños familiares. Para Los White Noise, recuperar ese recuerdo representa también una conexión con la adolescencia y con el momento en que descubrieron la música que transformó su manera de entender el mundo.
En lo musical, Sin Dios y Sin Ley reúne influencias del punk californiano, hardcore, metal, ska punk y grunge, elementos que el grupo integra bajo la etiqueta de power punk. Sus canciones abordan temas como la envidia, el egocentrismo, las adicciones y la limpieza social, además de cuestionar la polarización política, la ignorancia y las estructuras de poder.
Entre los sencillos destaca «Skaterosol», una canción que conecta las comunidades del skate y el grafiti a través de una historia sobre la libertad de recorrer las calles y convertir los muros en espacios de expresión. Su videoclip presenta una ciudad de cartón y grafito, donde un perro aficionado al patinaje descubre que su sombra cobra vida y comienza a pintar murales por el mundo. El concepto visual retoma elementos del trabajo del cineasta Michel Gondry, director del video «Everlong», de Foo Fighters.
Otro tema es «Putrefuckshion», cuyo título juega con la expresión «moda podrida que nos coge» para criticar la política y el fanatismo partidista. La canción cuestiona a quienes defienden a figuras políticas sin importar sus acciones o señalamientos de corrupción.
El álbum también plantea una postura frente al avance de la inteligencia artificial en la música. Los integrantes destacan que las canciones fueron escritas, interpretadas y grabadas por personas, aunque utilizaron esta tecnología para generar imágenes promocionales de «Skaterosol». «Hacer un disco sin ayuda de la IA es una verdadera actitud punk», afirman.
Con cuatro discos publicados y dos décadas de trayectoria, Los White Noise buscan mantener vigente una propuesta alejada de las fórmulas comerciales. La portada del nuevo material fue realizada por el ilustrador argentino Santiago Spina y muestra una guitarra alada que asciende al cielo mientras figuras judiciales, religiosas y urbanas intentan detenerla.
La agrupación continuará la promoción del álbum durante 2026 y prepara un nuevo videoclip para principios de 2027. También planea realizar un concierto de lanzamiento en el eje cafetero colombiano y regresar a México a mediados del próximo año.
Foto: Especial.
